Galeria Miejska „Arsenał” w Poznaniu i kurator Marek Wasilewski zapraszają dnia 14 listopada o godzinie 18.00 na wernisaż wystawy” ONA i JA” autorstwa Izabelli Gustowskiej.
Wystawa potrwa do 11 stycznia 2026 roku.
„(…) I wtedy ONA – Annette powie: <<…Istotą sztuki jest tajemnica…>>
<<…Prawdą sztuki jest tajemnica…>> – doda Isabelle”.
Ona – to francuska artystka Annette Messager, Ja – to polska artystka Izabella Gustowska. Na początku tej historii jest odnaleziona po latach w pracowni Izabelli Gustowskiej koperta z pracami Messager, które miały być pokazane na wystawie w poznańskiej Galerii ON. Do wystawy jednak nigdy nie doszło. Wprowadzony w 1981 roku w Polsce stan wojenny, wymuszone przez represyjne prawo zamknięcie galerii i wyprowadzenie jej magazynu pokrzyżowały te plany. Koperta zaginęła i odnalazła się dopiero teraz, domagając się dopowiedzenia tej historii i odnalezienia jej nowego zakończenia.
Dwie artystki, których twórczość bardzo intensywnie odcisnęła swój ślad w sztuce, nigdy się osobiście nie spotkały. Dzieli je pięć lat, Annette urodziła się w roku 1943, Izabella w 1948. Należą do tego samego pokolenia artystycznego, prawdopodobnie czytały te same książki, inspirowały je te same filmy, przeżywały te same wydarzenia – choć z perspektywy dwóch stron żelaznej kurtyny. Obydwie w swoich pracach łączyły, na własne odmienne sposoby, elementy fotografii, instalacji, rzeźby i tekstu.
Ich twórczość jest głęboko zakorzeniona w tematach związanych z tożsamością, ciałem i pamięcią. Obie podejmują temat kobiecości – zarówno jako konstruktu społecznego, jak i osobistego doświadczenia. Obie kwestionowały stereotypowe role narzucone kobietom oraz ograniczenia wynikające z patriarchalnych struktur. Obie artystki w swojej twórczości podważały ideę jednolitej, spójnej tożsamości, ich prace często pokazywały, że „ja” to to tylko złożona, ale jednak zmienna konstrukcja kulturowa. Słowo pisane odgrywało ważną rolę w twórczości Messager, pojawiało się w instalacjach, haftach i kolażach. Tekst jako zapis poetycki i krytyczny – jako komentarz, manifest lub osobisty zapis towarzyszy także twórczości Izabelli Gustowskiej.
To jest wystawa o tajemnicy, która towarzyszy sztuce, o tajemnicy zamkniętej przez czterdzieści lat koperty, o historii poszukiwania autorki jej zawartości, o inspiracji, jaką przy tworzeniu sztuki jest nowe interpretowanie i odczytywanie wątków twórczości innych kobiet. Izabella Gustowska pisze, że: „Notatnik i wystawa ONA i JA jest zapisem chaosu myśli i też różnorodnej codziennej pracy, ale i krótkich podróży – od lutego do listopada 2025 (to takie 9 miesięcy ). Prawie wszystko, co było inspirujące w tym czasie znalazło w tym projekcie swój ślad”. Wystawa jest zapisem podróży zarówno w czasie i przestrzeni, jak i podróży wewnętrznej. Egzotyczna wyprawa w stronę należącej do archipelagu Galapagos wulkanicznej wyspy Isabel jest pretekstem do przeglądania się w lustrach – tych rzeczywistych i wyimaginowanych – do mnożenia i komplikowania wątków związanych ze sztuką i definiowaniem tożsamości. Artystka pisze w swoim notatniku, że chce „zapętlić nasze demony, nasze cienie, nasze twarze i nasze sobowtóry”. W tej podróży w tajemniczy sposób mieszają się wątki poszukiwania bliźniaczej podwójności z egzotyką południowoamerykańskiej przyrody, wydarzenia w coraz szybciej zmierzającym do katastrofy świecie i narracje bardzo prywatne. Te zapętlenia, fragmentaryczne obrazy, lustrzane odbicia układają się w intermedialną wystawę, w której obraz, dźwięk, obiekty i fotografie tworzą niejednoznaczną, zagadkową narrację, będącą być może, ale nie na pewno fragmentem intymnego dziennika artystki, która chowa się przed nami, zakładając symboliczną maskę.
Wystawie towarzyszy specjalnie wydana z tej okazji książka – notatnik z podróży, kompozycja tekstu i fotografii. Pojawiają się tam odniesienia do codzienności, podróży, wyrywkowe nawiązania do innych stworzonych wcześniej prac, wiersze. To ważny klucz do odczytywania tej wielowarstwowej, złożonej wystawy, w której Izabella Gustowska tworzy swoją kolejną na pół fikcyjną, na pół rzeczywistą opowieść.
Podziękowania od prof. dr hab. n. med. Katarzyny Derwich
Z ogromną wdzięcznością dzielimy się wyjątkowymi słowami, które Akcja Charytatywna Tennis Art otrzymała od prof. dr hab. n. med. Katarzyny Derwich, Kierownik Kliniki Onkologii,
Wyjątkowe podziękowania od prof. dr. hab. med. Jacka Wachowiaka
Z ogromnym wzruszeniem i wdzięcznością dzielimy się wyjątkowym listem, który Akcja Charytatywna Tennis Art otrzymała od prof. dr. hab. med. Jacka Wachowiaka. Słowa Pana
Wynik XX edycji Tennis Art 2026
Z całego serca dziękujemy wszystkim uczestnikom za niezwykłą empatię oraz obecność podczas Tennis Art 2026. Dochód z wydarzenia zostanie przeznaczony na rzecz Kliniki Onkologii,
Oficjalne przekazanie sprzętu medycznego z Akcji Charytatywnej Tennis Art 2025
W dniu 2 czerwca odbyło się oficjalne przekazanie nowoczesnego sprzętu medycznego oraz komputerowego, który został zakupiony ze środków zebranych podczas ubiegłorocznej edycji. Wszystkie urządzenia
Wystawa rzeźby w Galerii Magazyn
Wydział Rzeźby UAP oraz Galeria Magazyn w Kobylnicy zapraszają dnia 29 maja o godzinie 16.30 na wernisaż prac „Dyskomfort” autorstwa Alicji Maćkowiak.Wyjściowym punktem wystawy
Wystawa rzeźby i fotografii w Galerii Rozruch
Galeria Rozruch w Poznaniu oraz kurator Tomasz Jędrzejewski zapraszają na wernisaż wystawy Jerzego Fobera, Katarzyny Fober oraz Małgorzaty Fober, który odbędzie się 29 maja
Prace Joanny Imielskiej w Bydgoskim Centrum Sztuki
Bydgoskie Centrum Sztuki zaprasza dnia 7 maja o godzinie 18.00 na wernisaż wystawy zbiorowej „ Mantry codzienności“. Na wystawie zostaną zaprezentowane najnowsze prace Joanny
Wystawa fotografii Sławomira Kuszczaka
Galeria Fotografii ZPAF we Wrocławiu zaprasza dnia 7 maja o godzinie 19.00 na wernisaż fotografii „ Paradoks powtórzenia” autorstwa Sławomira Kuszczaka.Wystawa potrwa do 31
Nie żyje Maciej Siecla – przyjaciel akcji charytatywnej Tennis Art
Pogrążeni w głębokim smutku zawiadamiamy, że dnia 24 kwietnia 2026 roku odszedł od nas w wieku 50 lat nasz bliski Kolega i Przyjaciel Maciej
© Tennis Art 2023
Created by App n Down – Tworzymy z pasją, projektujemy z wizją